Альбер Руссель: биография

У своїх кращих творах, до яких слід віднести Третю і Четверту симфонії, оперу-балет «Падмаваті», балети «Вакх і Аріадна» та «Бенкет павука», а також «Фламандський рапсодію» для оркестру, Руссель явно демонструє свій , впізнаваний і оригінальний творчий почерк. Його мелодійний дар, втім, невеликий. Тим не менш, багато тем володіють «характером», яскравою інтонацією і виразністю.

Найбільшою цінністю у творчості Русселя мають його театральні роботи, а також чотири симфонії і Симфонієта, присутність яких у французькій музиці початку XX століття можна визнати майже унікальним явищем. На думку багатьох музикознавців, французьким композиторам в принципі чуже так званесимфонічне мислення. І справді, «абсолютна музика», не пов'язана зі словом, літературною основою, програмою, картинами природи або сценічним задумом, дуже рідко виходила з-під пера французьких авторів.Чотири симфонії Альбера Русселядо певної міри переламали цю тенденцію. Причому, він зробив це, залишаючись істинно французьким художником, без жодного зрушення в область«німецької дисципліни», проти якої постійно заперечували Дебюссі і Равель. Але перш за все заслуга Русселя в тому, що його особистий досвід дав поштовх новому руху серед молодих французьких композиторів, з новою силою звернулися до чистої симфонічній музиці. У зв'язку з цим досить назвати імена Артюра Онеггера, Даріуса Мійо, Анрі Дютійе і Анрі Соге.

На формування стилю Русселя безумовно вплинули роки навчання в Schola Cantorum. Такі авторитети, як Палестрина і Бах залишили свій відбиток на зрілому стилі Русселя, багатому контрапунктом і складною поліфонічною в'яззю голосів. У порівнянні з тонкою нюансировкой близьких йому французьких композиторів, таких як Форе і Дебюссі, оркестр Русселя не в приклад більш щільний і важкий, навіть у тих його творах, які за традицією називаються імпресіоністичними. У всі періоди своєї творчості, яким би воно не виглядало зовні, за своїм темпераментом і способом мислення Руссель найближче стояв до класицизму.

У кількох творах Руссель також віддав данину такого нового і набирав в його час силу явищу, як американський джаз. Одне з його творів для голосу і фортепіано так і називається «Нічний джаз» (1929 рік) і явно перекликається з такими творами його сучасників, як скрипкова соната Моріса Равеля, або балет «Створення світу» Даріуса Мійо.

У своїй книзі «Спогадів» Альбер Руссель визволив пізніших дослідників від необхідності робити власні висновки. Він сам, як маститий педагог Schola cantorum, досить переконливо проаналізував власну творчість і виділив з нього три чітко окреслених стилістичних періоду:

Перший період,з 1898 до 1913 року, який умовно можна назватиімпресіоністський. В основному він включає в себе роки навчання. Говорячи в книзі «Спогадів» про свою творчість, автор подекуди пом'якшує формулювання. Так, за оцінкою Русселя, його музика цих років перебувала «злегка, дуже злегкапід впливом Дебюссі, маючи на увазі, перш за все, схильність до жорсткій формі, яку мені прищепив мій вчитель, Венсан буд" Енді » . Оцінюючи слова і музику Русселя з боку, можна сказати, що хоча цей період творчості цілком справедливо називається «імпресіоністичною», тим не менш, у його музиці цього часу міститься не менше число і східних впливів. Саме цим Альбер Руссель разюче відрізнявся від своїх колег по музичному імпресіонізму.