Володимир Андрійович Фаворський: биография

• 1932 - пише статтю «Про композиції» (з 1930-го) - у цій першій опублікованій роботі циклу теорії композиції Володимир Фаворський загострює увагу на основних, на його думку, проблеми, у нерозривній єдності обумовлюють вирішення найважливіших завдань, що стосуються цієї складної і надзвичайно широкої теми -організації просторув образотворчому мистецтві -проблеми часу,проблеми матеріалуіпроблеми світогляду(Мистецтво, 1933, № 1 - розділ «Проблема світогляду в композиції» не був опублікований; повністю стаття надрукована в 1967 році в двох перших номерах журналів «Творчість »).
• 1934, 1 вересня - 1938 - професор по книзі і гравюрі в Інституті образотворчого мистецтва в Москві.
• професор, завідувач кафедрою малюнка в Архітектурному інституті.
• 1933 - оформив книгу «Данте. Vita Nova ». - Початок роботи в театрі: Оформив «Дванадцяту ніч» В. Шекспіра в Московському Художньому театрі (2-ом), прем'єра 26 грудня.
• 1934 - читає курс «Теорія композиції» у Всеросійській Академії мистецтв. - Подорож по Кавказу. Створив серію малюнків. - Працює над розписом по фаянсу на фаянсових заводі ім. М. І. Калініна.
• 1932-1933 - починає систематично працювати в монументальному мистецтві; розпису сграффіто в Центральному музеї охорони материнства і дитинства - Москва, вулиця Кропоткіна (не збереглися).

Ці такі різні і одночасно - надзвичайно тісно взаємопов'язані галузі застосування дару В. Ф. Фаворського перебувають у повній згоді з його концепцією, - тут знаходять органічне продовження і розвиток його теоретичні дослідження, стосунок мають до відображення форм на площині - те, початок чого було покладено в курсі лекцій Вхутемас-ВХУТЕИНа . Саме в цій діяльності художника повноцінно реалізуються його ідеї про синтез просторових мистецтв, знаходять дієве підтвердження положення його теорії композиції, - універсальність його просторової теорії як такої, - його прихильність історизму. Розвиток цих принципів В. А. Фаворського можна спостерігати в циклі його теоретичних праць, присвячених монументального мистецтва.

Ставлення майстра до роботи художника в театрі, до особливостей мистецтва сценографії, він дає в кількох цікавих працях, які в більшій мірою нагадують живі роздуми, ніж виклад досить складних поглядів теоретика, тим не менш, він декларує і тут - неодмінні принципи: цілісність і синтез. У цих публікаціях дана ясна характеристика переломлення образотворчих методів згідно умовам, які диктуються сценою, змістом п'єси, нарешті - участю у дійстві живих людей - акторів, які концентрують своєю грою основну ідею спектаклю. Так, в одному зі своїх пасажів, з властивими йому стриманою, «тихої» захопленістю і глибокодумністю, він висловлює своє розуміння просторової динаміки, колористичних функцій декорацій і костюмів у постановці:

В. А. Фаворскому була властива «хороша пам'ять на вчителів», також він добре усвідомлював, зіткнення з ким впливало на його творчість. Так, розповідаючи про те, як він починав у монументальному мистецтві, він ніколи не забував відзначити роль першого вчителя Миколи Михайловича Чернишова у своєму становленні на поприщі «стінопису».

Гравюра Фаворського

Гравюра, як самостійне, станкове твір, у творчості художника найбільш наочно демонструє основні принципи його теорії. Він досліджував усе різноманіття шляхів організації простору (а саме на тому, що мистецтво, як і наука, досліджує, пізнає, В. А. Фаворський наполягає, він неодноразово зіставляє їх «синтетичний» і «аналітичний» методи). Їм використовуються у творах всі технічні можливості ксилографії. Починаючи з композиційних дослідів ранніх своїх гравюр, через валерние пошуки і рух «від плями», - орнаментальність східних сюїт, він приходить до «умиротворення» стилю зовнішнього підпорядкування «законами» соцреалізму. Між тим, навіть у його творах, часто сприймаються, як відкат до академізму, присутній захоплений латентний композиційний пошук (він не зраджував «магічного реалізму», до якого прийшов). Творам В. А. Фаворського, ні в його найдинамічніших композиціях, ні в равновесно збудованих, «статичних» роботах, ніколи не властиві були ні крайності натуралізму, сентиментальності, ні безпредметною гри формами. Чужий йому був і механічний («безпредметний і безмасштабний») конструктивізм, який він ставив за цими ознаками в один ряд з модерном.