Жозеф Гі Марі Ропарц: биография

У перші дні війни з Німеччиною героїчно гине друг Гі Ропарца, легендарний для Франції початку XX століття композитор Альберік Маньяра. Несподівано побачивши розвідку наступаючих німців біля свого заміського будинку, він вбиває двох із свого особистого револьвера, потім відстрілюється з вікон і, нарешті, коли німці оточують і підпалюють його будинок, він гине у вогні разом з більшістю своїх рукописів. Одну з партитур, що згоріли разом зі своїм автором, оперу Маньяра «Геркер» (або «лікування серця»), Гі Ропарц відновлює після смерті одного частково по пам'яті, а частково - за вцілілими начерками і клавіру. Цю самовіддану роботу Ропарц завершив п'ятнадцятьма роками потому, в 1931 р.

Після закінчення війни з Німеччиною Гі Ропарц отримує пропозицію очолити консерваторію в Страсбурзі, або«Страсбур», як його називають французи . Місто було щойно звільнений від німців і вперше за останні майже сорок років перейшов під юрисдикцію Франції. Ропарц приймає непросте пропозицію і протягом ще десяти років (1919-1929 рр.). Відновлює роботу і керує Страсбурзької консерваторією, а також і Страсбурский міським симфонічним оркестром. Серед учнів Ропарца цього часу, зокрема, виділяється диригент Шарль Мюнш, згодом неодноразово виконував твори свого вчителя.

Більше сорока п'яти років Гі Ропарц провів практично в стороні від музичного істеблішменту Франції. Перші десять років, хоча і проведені в Парижі, він протистояв Академії, як один з вірних членів «школи Франка». Наступні тридцять п'ять років, залишаючись вірним послідовником своїх вчителів, Ропарц провів у провінції, послідовно впроваджуючи в систему музичної освіти ті ж принципи, на яких він формувався сам. Саме ці два факти є однією з причин відносної безвісності Гі Ропарца як композитора протягом майже всього життя. Будучи противником офіційних музикантів Франції, він ще й довгий час прожив далеко від Парижа. Крім того, сам по собі стиль і напрямок, обраний більшістю учасників «школи Франка», вже на початку XX століття були частково старомодними, а почасти стояли осторонь від прискореного розвитку музичного «модерну», магістральна лінія якого проходила від імпресіонізму - через «фовізм »Стравінського і« примітивізм »Еріка Саті - до неокласицизму тих же двох авторів і французької" Шістки ".

У 1929 році, вже у віці 65 років Гі Ропарц залишає педагогічну і директорську роботу, виходить у відставку і повертається до своєї рідної Бретань. Решта йому ще чверть століття життя він живе в основному в своїй садибі ЛАНЛ(летить вовк)і повністю присвячує себе заняттям композицією. Вже дуже поважною людиною переживши шість років ще однієї війни з Німеччиною, нацистську окупацію, Гі Ропарц після закінчення Другої світової війни прожив ще - десять років. Саме в останні роки життя його творча популярність нарешті досягає офіційного Парижа. У 1949 році, під час так званої«післявоєнної інвентаризації»уцілілих композиторів, Гі Ропарца нарешті приймають у члени Академії витончених мистецтв. До того часу в членах Академії не залишилося в живих вже ні одного з колишніх противників «гуртка Цезаря Франка» і навіть сама пам'ять про протистояння 1880-х років (через шістдесят років!) Була абсолютно забута. Певною мірою цей випадок можна назвати «курйозним», коли до складу Академії обирали б композитора, який досяг віку 85 років. Гі Ропарц став найстарішим з новоприйнятих академіків.

Через чотири роки після обрання Гі Ропарц в результаті важкої перенесеної хвороби - осліп, а ще через два роки, 22 листопада 1955 Гі Ропарц помер у садибі ЛАНЛ, у своїй рідній Бретані.

Творчість

За стилем і манерою письма Гі Ропарц вельми близький до своїх вчителів, Венсану буд "Енді і Цезарю Франку. Обидва цих майстри зробили вирішальний вплив на формування творчої особистості Ропарца, його смаків і композиторської техніки. У першій симфонії, написаної в 1894 році помітно також опосередкований вплив Ріхарда Вагнера. Однак все привнесені професійні риси стилю Ропарца базуються на французькому, глибоко грунтовому підставі. Уродженець Бретані,досвідчений кельтза духом - все життя він залишався вірним своїй малій батьківщині, її природи, людей і народним пісням. Багато творів безпосередньо пов'язані з темами, пейзажами і образами Бретані, нерідкі в його творах і прямі цитати з місцевих фольклорних джерел. Це також ріднить його стиль з учителем і другом, Венсаном буд "Енді, який протягом усього життя поєднував у своїй творчості стиль Вагнера і Франка, потім окремі елементи впливу імпресіонізму і фольклор Південної Франції, в першу чергу Провансу. Однак у Ропарца НЕ провансальська, а справжня кельтська душа. У глибині своєї він - справжній поет Бретані, і в своїх віршах, і в своїй музиці оспівував нічні танці фей у місячному світлі, витівки «гобблінов» і поневіряння душ померлих по хвилях протоки. Звучання бретонських народних пісень можна почути в його ліричній опері «Країна» (поставлена ??в 1912 році, Нансі), у «Симфонії на бретонський хорал», в його симфонічних поемах «Бретонська неділя», «Рибалки», «Сільська серенада», а також в численних хорах і піснях. Навіть в камерних творах, написаних у класичної сонатної формі, часто зустрічаються запозичені народні теми або інтонації пісень. Така його Третя соната для скрипки і фортепіано, тріо для скрипки, альта і віолончелі, Другий та Четвертий струнні квартети. Критик і музикознавець Рене Дюменіль писав про творчість Гі Ропарца: