Пол Джексон Поллок: биография

Ханс намутив (Hans Namuth), молодий студент-фотограф, зацікавився творчістю Поллока і хотів сфотографувати його за роботою і зняти фільм. Поллок навіть обіцяв почати нову роботу спеціально для фотосесії, проте, коли намутив приїхав, вибачився і повідомив, що робота вже закінчена. Коментар намутив:

N

Вологий забризканий полотно застилав всю підлогу. . . . Стояла повна тиша. . . . Поллок подивився на роботу. Потім несподівано підняв банку і кисть і почав пересуватися навколо полотна. Як ніби він раптом зрозумів, що робота не завершена. Його рухи, повільні на початку, поступово ставали швидше і все більш схожими на танець, він кидав чорну, білу і іржаву фарби на полотно. Він зовсім забув про те, що Лі і я присутні при цьому, здавалося, що він не чує клацань затвора об'єктива. . . . Я знімав все це час, поки він захоплено працював, можливо минуло півгодини. Весь цей час Поллок не зупинявся. Як тільки в нього вистачало сил? Після він сказав: «От і все."

n

Перша виставка робіт Поллока в Галереї Бетті Парсонс в 1948 була сенсацією і мала фінансовий успіх. Поллок зміг обзавестися майстерні більшого розміру і там створив в 1950 році серію з шести робіт, які згодом стали найбільш відомими. У 1949 журнал Life Magazine назвав Поллока найбільшим американським художником.

1950-і і пізніше

Після 1951 року роботи Поллока стали темніше за кольором, часто навіть чорними, а також знову виникли фігуративні елементи . Поллок став виставляти свої роботи в галереї, більш орієнтованою на комерційний успіх, і вони користувалися величезним попитом з боку колекціонерів нового мистецтва. Під цим тиском у Поллока посилилася схильність до алкоголізму.

Все життя боровся з алкоголізмом, Поллок загинув в автокатастрофі, ведучи машину в нетверезому стані, в Спрінгс, 11 серпня 1956 в віці 44 років. Один з пасажирів помер на місці, його дівчина вижила. Після його смерті галерея Поллока продала всі його роботи, що залишилися в студії, включаючи і ті, які були не готові.

Його робота «Виглядай як мавпа» 1952 року була продана в 1973 за два мільйони доларів, у той час це була рекордно висока ціна за витвір сучасного мистецтва.

Про нього зняті документальні фільми «Джексон Поллок» (1987) і «Джексон Поллок: любов і смерть на Лонг-Айленді» (1999), а також ігровий фільм «Поллок» (2000), де його зіграв Ед Харріс.

Критика

Роботи Поллока завжди поділяли критиків на різні табори. Гарольд Розенберг говорив про трансформацію живопису в екзистенціальну драму, те, що з'являється на полотні - це не зображення, а випадок. Важливою подією було рішення малювати для того, щоб "просто малювати». Рухи тіла Поллока навколо полотна - це рухи тіла звільнення від цінностей: політичних, естетичних, моральних.

Клемент Грінберг проголосив абстрактний експресіонізм і, зокрема Поллока, коротким викладом естетичних цінностей. Таким чином, роботи Поллока представлялися кращою живописом цього часу, кульмінацією художньої традиції, що повертається в роботах кубістів і Сезанна до Моне, в яких живопис ставала чистішою і більш концентрованою.

Ліве крило критиків розглядало роботи Поллока в політичному контексті і пояснювало їх успіх ідеологічної цінністю в рамках американського імперіалізму. Вони звернули увагу на те, що посмертна виставка Поллока спонсорувалася ЦРУ і зробили висновок, що правлячий клас вибрав Поллока як засіб боротьби з впливом Парижа і як протиставлення соцреалізму. Таким чином, Поллока підтримували і просували як «зброя у холодній війні».