Нікколо Паганіні: біографія

Одна з найбільш яскравих особистостей музичної історії XVIII-XIX століть. Визнаний геній світового музичного мистецтва.

Біографія

Нікколо Паганіні був третьою дитиною в сім'ї Антоніо Паганіні і Терези Боччардо, що мали шістьох дітей. Його батько був невдахою маклером і був змушений підробляти грою на мандоліні. У п'ять років батько почав навчати сина музиці, і вже з шести років Паганіні грав на скрипці, а у вісім з половиною років виступив в Генуї з концертом, який мав величезний успіх (Кореллі, Вівальді, Тартіні, Крейцер і складна соната Плейеля). Хлопчиком він написав кілька творів для скрипки, які були так важкі, що крім нього самого ніхто не міг їх виконати. На початку 1797 Паганіні зі своїм батьком, Антоніо Паганіні (1757-1817), почав першу концертну подорож по Ломбардії. Популярність його як видатного скрипаля зростала надзвичайно. Незабаром позбувшись від суворої ферули батька, він, наданий собі, вів бурхливу і активне життя, постійно гастролював, що відбилося як на його здоров'я, так і на репутації «скнари». Втім, надзвичайний талант цього скрипаля порушував всюди заздрісників, які не нехтували ніякими засобами, щоб яким би то не було шляхом зашкодити успіху Паганіні. Його слава ще більше зросла після подорожі по Німеччині, Франції та Англії. У Німеччині він купив титул барона, який передавався у спадок. У Відні жоден артист не користувався такою популярністю, як Паганіні. Хоч розмір гонорару на початку XIX століття далеко поступався нинішнім, але тим не менш Паганіні залишив після себе кілька мільйонів франків.

Наприкінці грудня 1836 Паганіні виступає в Ніцці з трьома концертами. До того часу він постійно хворіє, його здоров'я підірване. Незважаючи на те, що скрипаль вдається до допомоги багатьох іменитих лікарів, ніхто з них не зумів позбавити його від численних недуг.

У жовтні 1839 Паганіні, в надзвичайно нервовому стані, ледве тримаючись на ногах, останній раз відвідує рідну Геную.

Останні ж місяці свого життя Паганіні не виходив з приміщення, у нього постійно боліли ноги, а численні хвороби вже не піддавалися лікуванню. Він виявився настільки виснажений, що не міг взяти в руку смичок, скрипка лежала поруч, і він перебирав її струни пальцями.

Нікколо Паганіні помер в Ніцці 27 травня 1840.

Музика

Ім'я Паганіні було оточене якоїсь таємничістю, чому сприяв і він сам, говорячи про якихось надзвичайних секрети своєї гри, які він оприлюднить тільки після закінчення своєї кар'єри. За життя Паганіні було надруковано дуже мало його творів, що його сучасники пояснювали боязню автора до виявлення багатьох таємниць його віртуозності. Таємничість і незвичність особистості Паганіні викликала припущення в його забобонності та атеїзмі, і єпископ Ніцци, де помер Паганіні, відмовив у заупокійної меси. Тільки втручання папи знищило це рішення, а прах великого скрипаля остаточно знайшов спокій лише до кінця 19 століття.

Неперевершений успіх Паганіні лежав не тільки в глибокому музичному дарування цього артиста, але й у надзвичайної техніці, в бездоганній чистоті, з якою він виконував найскладніші пасажі, і в нових горизонтах скрипкової техніки, відкритих ним. Працюючи старанно над творами Кореллі, Вівальді, Тартіні, Віотті, він усвідомлював, що багаті засоби скрипки не цілком ще вгадані цими авторами. Праця знаменитого Локателлі «L'Arte di nuova modulazione» навів Паганіні на думку скористатися різними новими ефектами в скрипкової техніки. Різноманітність фарб, широке застосування натуральних і штучних флажолетів, швидке чергування піццикато з арко, дивно майстерне і різноманітне застосування стаккато, широке застосування подвійних і потрійних струн, чудове різноманітність застосування смичка, твори для виконання на четвертій струні, присвячена княгині Елізе Бачоккі "Любовна сцена" на першій і другій струнах - все це дивувало публіку, знайомишся з досі нечуваними скрипковими ефектами. Паганіні був справжнім віртуозом, що володів у вищій мірі яскравою індивідуальністю, засновуючи свою гру на оригінальних технічних прийомах, які він виконував з непогрішною чистотою і впевненістю. Паганіні мав дорогоцінної колекцією скрипок Страдіварі, Гварнері, Аматі, з яких своє чудове й найбільш улюблену скрипку роботи Гварнері заповідав рідному місту Генуї, не бажаючи, щоб який-небудь інший артист на ній грав.

Комментарии