Михайло Васильович Нестеров: биография

Влітку того ж року Нестеров всупереч волі батьків обвінчався з М. І. Мартиновської. Після весілля художник продовжував роботу над журнальними малюнками та ілюстраціями до видань творів Пушкіна, М. В. Гоголя та Ф. М. Достоєвського. У 1886 році за картину «До государя чолобитники» був удостоєний звання класного художника і Великий срібної медалі.

Початок серйозної творчості

У травні 1886 року у художника народилася донька Ольга, при цьому його дружина М. І. Мартиновська померла. Образ коханої дружини простежувався у багатьох наступних роботах художника. У 1887 році їм були створені три варіанти «Царівни», а потім картина «Христова наречена» - на всіх цих роботах відображені риси обличчя покійної.

Як писав Дурилін,

n

Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить вимовити «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий образ дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом.

n

У цій картині, яка дала початок цілій низці зображень дівчат і жінок з чутливою, самотньою душею, повною внутрішньої краси і страждання, Нестеров створив новий поетичний образ, наскрізь російська і народний. Тут також вперше зобразив він непомітну красу середньо руської природи. Цей унікальний тип пейзажу (близького за духом І. Левитану, ліричного, позбавленого зовнішнього лиску і яскравих фарб, перейнятого любов'ю до Росії) отримав потім назву «Нестеровського». Незмінні складові Нестеровського пейзажу, які лунають в нескінченних варіаціях на його картинах - це тонкі белостволие берізки, хирляві ялинки, приглушена зелень весняного або осіннього лісу, червоні кетяги горобини, верби з волохатими, бархатисто-сірими сережками, ледве помітні квіти, нескінченні простори, що відкриваються з горбистих берегів річки Білої і тихі, нерухомі води з відбивається в них немов завмерли лісами. Ще одна характерна риса Нестеровського пейзажу - одухотворена природа на його полотнах завжди зливається в гармонії з ліричним настроєм героїв, співчуває їх долю.

Наступною роботою, яка розкриває душевну красу і глибоку безвихідну скорботу російської жінки, стала картина «За приворотним зіллям »(1888). В основі її лежить тема нерозділеного кохання - на полотні зображена молода дівчина, яка прийшла до старого чаклуна-мельника в надії приворожити «зіллям» коханого і Хто не любить або розлюбити її людини.

Першою значною картиною, що свідчить про самобутність Нестеровського таланту , був «Пустельник», написаний художником у 1888-89 рр.. Виставлена ??на XVII Пересувний виставці, картина стала подією і поставила молодого Нестерова в ряд найвидатніших живописців того часу. «Настрій» - це слово незмінно повторювалося майже у всіх відгуках глядачів, критиків і художників. На картині зображений старець-монах, який пішов від мирської суєти і знайшов щастя в самоті і світлої тиші згасаючої осінньої природи.

N

Глядачеві передавалося тепле любляче розчулення, з яким бреде по бережку старець у постолах дивиться на «лагідне в'янення природи» і на цю худеньку, скуйовджену ялинку, на останню червону гілку горобини, на прибережну луговінку і першим, боязким ще сніжком

n

- писав про картину Дурилін.

Поїздка за кордон

Разюча глибока внутрішня гармонія, що зв'язує людину і природу в його картинах. Знаменно, що ще до відкриття виставки «Пустельник» був придбаний П. М. Третьяковим. На отримані за картину гроші в 1889 р. Нестеров відправився в першу закордонну подорож - відвідав Австрію, Італію, Францію, Німеччину. Природа і мистецтво європейських країн справили на юного художника сильне враження.