Альфонс Муха: биография

У 1931 році Муха створив вітраж для нової архиєпископської каплиці в Соборі святого Віта в Празі. У 1938 році він почав роботу над триптихом «Вік розуму», «Вік мудрості» і «Вік любові», який йому не вдалося закінчити. Влітку 1936 року в Парижі відбулася велика ретроспективна виставка Альфонса Мухи, де експонувалися й ранні його плакати, і картини з циклу «Слов'янський епос». До кінця його життя інтерес до нього був втрачений: у Чехословаччині 30-х років його творчість вважалося і застарілим (період розквіту функціоналізму), і надмірно націоналістичним.

Патріотизм художника був настільки відомим, що влада гітлерівської Німеччини включили його до списку ворогів рейху. Після захоплення Праги в березні 1939 гестапо кілька разів заарештовували старого художника і піддавав допитам, в результаті чого він захворів на пневмонію і помер 14 липня 1939. Альфонс Муха похований на національному кладовищі-пантеоні у Вишеграді.

Музеї та галереї робіт Альфонса Мухи

Перший у світі музей Альфонса Мухи був створений у Японії. Вишукана декоративність японського образотворчого мистецтва і вишукана декоративність робіт Мухи виявилися настільки спорідненими один одному за духом, що японці відкрили музей художника набагато раніше, ніж він був відкритий на його батьківщині. Творчості Альфонса Мухи присвячені музей у Празі, відкритий у лютому 1998 року недалеко від Вацлавській площі, в центрі міста, експозиція циклу «Слов'янська епопея» у Моравскі-Крумлові та виставка про ранні роки його життя у відреставрованому будинку колишнього суду в Іванчиці. Музей у Празі був відкритий завдяки активності онука Мухи - Джона Мухи. В даний час тут представлена ??лише частина творчості Мухи. В основному, це - користуються у всьому світі популярністю декоративні панно, а також проекти і остаточні варіанти художніх плакатів. У відділі під назвою «Паризькі плакати» центральне місце приділяється театральним афішах із зображенням великої французької актриси Сари Бернар - на одній - в образі «Джізмонди», на іншій - «Медеї». Твори Мухи входять в колекції багатьох відомих музеїв і галерей світу. В даний час розробляються плани будівництва в празькому парку Стромовка, недалеко від колишнього виставкового комплексу, спеціального будинку для експонування «Слов'янської епопеї». Епос Мухи планується повернути до Праги в 2010 році.

Сенсацією стало нещодавнє відкриття цілого зборів невідомих досі робіт Мухи, присвячених масонської тематики. 60 років їх ховала в схованці одна чеська сім'я, щоб врятувати їх спочатку від фашистів, а потім від комуністів. Врятована таким чином колекція містить картини та ескізи масонських регалій, призначених для чеських і словацьких лож. Є там і колекція фотографій зроблених художником у 20-ті роки минулого сторіччя. Майже одночасно з чеським зборами, були відкриті невідомі роботи Мухи в масонському музеї і Масонської бібліотеці в Лондоні.

Підсумки творчості

Всі роботи Мухи відрізняються своєрідним неповторним стилем. Фігура прекрасної і тендітне граціозної жінки, вільно, але невід'ємно вписана в орнаментальну систему з квітів і листя, символів та арабесок стала його фірмовим знаком. Центром композиції, як правило, є молода здорова жінка слов'янської зовнішності у вільному одязі, з розкішною короною волосся, що потопає в море квітів - іноді млосно-чарівна, іноді загадкова, іноді граціозна, іноді неприступно-рокова, але завжди приваблива і миловидна. Картини обрамляють хитромудрі рослинні орнаменти, які не приховують свого візантійського або східного походження. На відміну від тривожних картин сучасних йому майстрів - Клімта, Врубеля, Бакста - твори Альфонса Мухи дихають спокоєм і млістю. Стиль модерну в зображенні Мухи - це стиль жінок і квітів. Млосні панночки, королеви, принцеси, частіше прекрасні богині родючості, жінки на картинах Мухи швидше Єви, ніж темна спокусниця, пристрасна Ліліт. Вони оповиті водоспадом примхливо вигнутих кучерів, драпіровок і квітів і стали «фірмовим знаком» художника. Відкрита чуттєвість робіт Мухи досі зачаровує глядачів, незважаючи на те, що кожна епоха створює свої, нові форми еротичного ідеалу. Всі критики відзначають «співаючі» лінії на картинах Мухи і вишуканий колорит, теплий, як жіноче тіло.