Вень Тун: біографія

Сучасник Вень Туна, критик і теоретик живопису Го Жосюй у своїх «Записках про живопис» повідомляє: «Вень Тун, друге ім'я Юйке, родом з Юнтая в Цзідуне. Нині служитьюаньвайланомв Управлінні почесних титулів, іцзяоліу Таємних палатах, чудово пише бамбук тушшю, (передаючи) вид тремтячого від холоду і безмовного (бамбука), зображуючи тонкість його краси , так що здається, що він може заворушитися від подиху вітру ... Крім того, він любив малювати сухі гілки і молоду поросль у старих стовбурів на білій ширмі або високій стіні. Його стиль простий і піднесений, знавці люблять (його картини) як коштовності ... »

Вень Тун був освіченим і вельми своєрідною людиною. У 1049 році, у віці тридцяти років він витримав державні іспити, і отримав вищу ступінь - Цзіньша. Йому було запропоновано пост губернатора в Хучжоу, де він і прожив більшу частину життя. Як багато освічених і талановиті адміністратори на дозвіллі він вдавався піднесеним занять - живопису, каліграфії та поезії. Китайська традиція вважає Вень Туна засновником особливого мальовничого стилю - монохромного зображення бамбука. За однією версією, до нього бамбук зображували, змальовуючи контур і розфарбовуючи. За іншою версією монохромна живопис бамбука існувала ще в епоху Тан, а першим майстром, який писав бамбук однією чорною тушшю був У Даоцзи. Проте твори тієї пори до нас не дійшли. Вень Тун, грунтуючись на прийомах каліграфічної скоропису, створив абсолютно інший стиль - картина буквально «писалася» тушшю - швидко і бездоганно, як напис хорошого каліграфа.

Зосередженість Вень Туна на зображенні бамбука увійшла в легенду. Переказ свідчить, що майстер багато років ходив у бамбуковий гай, спостерігаючи, як зростає бамбук, як він виглядає влітку, восени, взимку і навесні. Врешті-решт, він обсадив бамбуком свій будинок, щоб перебувати серед «своїх друзів» постійно. Бамбук в китайській традиції є символом шляхетності, міцності духу та гнучкості; цією символікою пояснюється інтерес до нього інтелектуалів сунской пори.

Інший переказ повідомляє, що для навчання скоропису майстер десять років спостерігав за боротьбою двох змій, щоб тренувати свободу та швидкість реакції руки, необхідні для передачі найтонших порухів душі.

Вень Тун дружив з відомим літератором і художником Су Ши, який не просто залишив про нього захоплені відгуки, але присвятив йому окремий твір «Записки про живопис бамбука художника Вень Юйке». Судячи з описів Су Ши, метод живопису Вень Туна більш схожий на шаманський транс: «Коли Юйке писав бамбук, він бачив лише його і більше нічого, у своїй повної відчуженості він немов покидав своє тлінне тіло, вірніше, воно як би ставало бамбуком. Без зусиль з-під його пензля виходило незвичайне. Після Чжуан Чжоу з його втратою почуття реальності, хто ще, крім Юйке, пізнав подібну душевну зосередженість? ». А в іншому місці Су Ши наводить таку замальовку з натури: «Коли Юйке створював бамбук, спочатку він, здавалося, не звертав на нього уваги. А люди з усіх чотирьох сторін з шматками Щонайнайтоншого шовку в руках, товплячись біля воріт його будинку, просили швидше почати малювати. І тоді Юйке гнівався, хапав шматок шовку, кидав його на землю і кричав: «Я докладу ваш шовк на панчохи!». Художнику з допомогою якоїсь самобутньої психотехніки необхідно було досягти особливого стану, в якому він тільки й міг творити; перешкоди на цьому шляху приводили його в лють. Існує переказ, що в цьому стані він міг, взявши в обидві руки по кисті, писати відразу два різних зображення бамбука. Свої твори він не цінував, часто просто кидав їх і грошей за них ніколи не брав.

Су Ши був майже на двадцять років молодший Вень Туна, однак їх об'єднувала спільність поглядів на багато проблем. Дещо пізніше до їх компанії приєднався Мі Фей (Мі Фу). Три цих художника в пізнішій традиції стали корифеями «веньженьхуа» - «живопису інтелектуалів», особливого різновиду мистецтва, вільної від академічних канонів.

Вень Туна також іноді називають главою «хучжоуской школи бамбука», оскільки його манера зображення цього рослини мала довге відлуння, і продовжилася в епоху Юань у творчості таких художників, як Чжао Менфу, Лі Кань, Гао Кегун, і Ке Цзюси.

Література.

• Завадська Є.В.Естетичні проблеми живопису старого Китаю. - М.: Мистецтво, 1975.
• Соколов-Ремізов С.М.Література, каліграфія, живопис. До проблеми синтезу мистецтв у культурі Далекого Сходу. - М. 1985
• Го Жо-сюй.Записки про живопис: що бачив і чув. - М.: Наука, 1978.

Комментарии

Сайт: Википедия