Володимир Янкілевскій: біографія

Біографія

Перші уроки живопису отримав у батька, художника Бориса Янкілевского. У 1949-1956 навчався у Московській середній художній школі при Інституті ім. В. І. Сурікова. У 1962 закінчив Поліграфічний інститут.

У листопаді 1962 року на запрошення Елія Белютіна, свого колишнього викладача в Поліграфічному інституті, Янкілевскій в якості незалежного художника брав участь у резонансній виставці на Б. Комуністичної («Таганка»). Через кілька днів після "Таганки" роботи Янкілевского були представлені на виставці «30 років МОСХа» в Манежі, де його картини були піддані різкій критиці з боку Н.С. Хрущова.

послідували за цим подією роки Володимир Янкілевскій, щоб заробити на життя, працює як художник-дизайнер у видавництвах Москви, і основний час у своєму ательє займається графікою і живописом. Багато років він не мав можливості публічно показувати свої твори у виставкових залах. У 1975 брав участь у виставці в павільйоні «Бджільництво» на ВДНГ у Москві. У 1978 в відбулася його перша ретроспектіная виставка в Москві.

Самобутнє напрям творчості, яка розвиває Володимир Янкілевскій, можна назвати епічесім експресіонізмом. Цикл композицій, над якими художник почав працювати на початку 60-х років, об'єднаний під загальною назвою «Простір переживань» і лежить в основі всієї роботи Янкілевского, є спробою створення образу гри світових сил через людське переживання. У цьому сенсі ці ніби «абстрактні» композиції психологічні і тому драматичні. Вже в ці роки сформувалася фундаментальна концепція його творчості. Це Людина на тлі Вічності. Жінка та чоловік гуманізує уявлення про світову гармонію. Оригінальна концепція триптиха Володимира Янкілевского стала основною формою його творчості, енергетичною основою якого став образ взаємодії жіночого і чоловічого начала в світі в самому широкому, універсальному сенсі, що носить і прихований еротичний зміст.

У 1970-х роках ще однієї магістральної ідеєю в творчості художника стали «екзистенційні ящики», які уособлюють обмежений простір існування людини - протиріччя між мріями і обмеженнями, що накладаються соціальним середовищем. Першим у цьому ряду і концептуально основоположним став об'єкт «Двері (Присвячується батькам моїх батьків ...)» 1972 року, де персонаж - об'єкт знаходиться в просторі між актуальністю вхідних дверей і нескінченним простором лінії горизонту.

Твори Янкілевского були показані на 40 персональних (в Москві, Санкт-Петербурзі, Нью Йорку, Бохумі, Парижі та Лондоні) і більш ніж на 170 групових виставках, у тому числі на виставці RUSSIA! в Музеї Гуггенхайма в Нью Йорку в 2005 р.

Сьогодні роботи Володимира Янкілевского представлені в головних російських музеях і провідних музеях світу, зокрема, у Державній Третьяковській галереї, Державному Російському музеї, ГМИИ ім. Пушкіна, Московському музеї сучасного мистецтва, Музеях Людвіга (Кельн, Будапешт), Центрі Жоржа Помпіду (Париж), Дрезденської національній галереї, Музеї міста Бохум, Музеї Ціммерлі (колекція нонконформісского мистецтва Ненсі і Нортона Додж, США), Празькій національній галереї, в афінській колекції Георгія Костаки, Колекції «гнаного мистецтва» Кендо і Якоба Бар-Гери, а також в інших провідних музеях і відомих приватних збірках в Росії і за кордоном.

З 1989 року Володимир Янкілевскій живе і працює в Нью Йорку , Парижі і в Москві.

Роботи знаходяться в зборах

• Державна Третьяковська галерея, Москва.
• Музей Людвіга (Кельн, Німеччина).
• Празька національна галерея (Чехія).
• Центр Жоржа Помпіду (Париж, Франція).
• Музей образотворчих мистецтв Будапешта (Угорщина).
• а також інші музейні та приватні колекції.
• Державний Російський музей, Санкт-Петербург.
• Дрезденська національна галерея (Німеччина).
• ГМИИ ім. А. С. Пушкіна, Москва.
• Новий музей, Санкт-Петербург.

Комментарии

Сайт: Википедия