Про знаменитості
Джованні Піккі: біографія
-
італійський композитор, органіст, лютніст і клавесиніст епохи раннього бароко
Біографія
Про ранніх етапах життя Джованні Піккі відомо мало, приблизний час його народження (1571 або 1572) виведено із запису про його смерть від 17 травня 1643, в якій говориться, що йому було 71 рік. Перше документальне свідчення про нього вельми незвично, це малюнок на титульному аркуші підручника танців «Nobilta di Dame» Фабріціо Кароза від 1600, де він зображений як лютніст. На початку 1607 був прийнятий на посаду органіста у венеціанський Собор Санта-Марія Глоріоза деі Фрари, а з 1623 до своєї смерті він був органістом в братерстві Скуола ді Сан-Рокко, найпрестижнішому і багатому з усіх венеціанських братств. У 1624 Піччіо запропонував свою кандидатуру на посаду другого органіста в Соборі Сан-Марко, але замість нього був обраний Джованні П'єтро Берті.
Творчість
З музики Піккі в основному збереглися тільки інструментальні твори. Одна токата для клавесина входить в «Верджінальную книгу Фіцуільяма» (як це сталося, невідомо - до збірки увійшли в основному тільки твори англійських авторів, італійської музики дуже мало) і три пассамеццо збереглися в туринської рукописи. У 1619 він опублікував збірку танцювальної музики для клавесина «Intavolatura di balli d'arpicordo», а також в 1625 він видав колекцію з 19 інструментальних канцон «Canzoni da sonar».
Його клавесинні танці поділяються на три види: танці в тридольному розмірі, парні танці в тридольному розмірі сальтарелло і п'єси з бассо остинато. Більшість робіт з остинато використовували малюнок танців романеско. Свої інструментальні канцони Піккі створював у різних видах інструментального листа, що мало виняткову важливість для більш пізніх форм, таких як концерт. Зокрема, він використовував чітко визначені концертино, ритурнель і каденції у своїй інструментальній музиці, слідуючи і розвиваючи практику, закладену творчістю Джованні Габріелі та інших композиторів свого покоління. Інноваційними його творами були роботи для концертино, які визначили майбутні роботи композиторів середнього Бароко, наприклад, таких як Арканджело Кореллі. Піккі використовував і варіації, що зберігають структуру теми, і ефекти відлуння та оркестровивал їх для різних інструментів, включаючи скрипки (віоли), фаготи та тромбони в одній п'єсі.
Судячи з усього, Піккі використовував терміни «канцона» і «соната» як взаємозамінні, називаючи одну й ту ж п'єсу в різних джерелах по-різному, що не дивно, тому що в той час термінологія не усталилася і багато композиторів називали свої твори, не дотримуючись суворих правил. Поділ цих форм почнеться лише на початку XVII століття.
