Брюс Науман: биография

Інша відома робота Брюса Наумана -Vices and Virtuesбула розроблена для Колекції Стюарта в Сан-Дієго в 1983 і встановлена ??в 1988 навколо верхньої частини Лабораторії Структурних систем Пауелла, недалеко від центру кампуса. На Венеціанській бієнале у 2009 була показана зменшена копія цієї роботи. Оригінальна неонова напис трансформувала класичний архітектурний фриз в сучасну мову комерційних знаків. Сім вад чергуються з сімома чеснотами, спалахуючи 14 різними кольорами: FAITH / LUST, HOPE / ENVY, CHARITY / SLOTH, PRUDENCE / PRIDE, JUSTICE / AVARICE, TEMPERANCE / GLUTTONY і FORTITUDE / ANGER.

Простору

УWalk with Contrapposto(1968), Науман зняв себе у вузькому коридорі, який обмежував його руху. Виставлений як самостійний твір на наступний рік,Performance Corridor(1969) став першою з багатьох конструкцій, які художник використовував для впливу на фізичні і емоційні реакції глядача. Протягом 1960-х і 1970-х Науман створив безліч викликають клаустрофобію замкнутих просторів, покликаних дезорієнтувати глядача. В інсталяціїChanging Light Corridor with Rooms(1971) довгий коридор занурений у темряву, в той час як дві кімнати по обидві сторони висвітлені лампами, які спалахують з різною частотою. Довжина і ширина коридору, поряд з переривчастістю світла, направляють рух глядачів. Деякі роботи, якNick Wilder corridor(1970) включали камери спостереження і зациклені відео системи, які функціонували як електронне дзеркало.Corridor Installation (Nick Wilder Installation)(1971) складається з недоступною кімнати і шести коридорів, в три з яких можна увійти. Пересуваючись по цьому простору можна виявити серію телевізійних моніторів, які відтворюють зображення з камер спостереження. Розташування камер таке, що інформація на моніторах суперечить реальному досвіду глядача, викликаючи почуття ізоляції і замішання. Деякі з конструкцій Наумана вимагають більше ментальної, ніж фізичної сили. УCorridor with MirrorіWhite Lights(1971) прохід дуже вузький. Глядач може дивитися на яскраве нескінченний простір і представляти, як це було б потрапити всередину. Схожа проблема поставлена ??для аудиторії вThree Dead End Adjacent Tunnels, Not Connected(1981). Три тунелю розташовані, утворюючи трикутник, форму без початку і кінця.

Скульптура

Наприкінці 1980-х Науман почав використовувати зліпки з опудал для цілого ряду скульптур. Для роботиUntitled (Two Wolves, Two Deer)(1989) використані чотирьох подібні форми. Науман змінює знайомі форми тварин шляхом переміщення голів і кінцівок без зв'язку з анатомічною логікою. Жахливі істоти схожі на результат лякають генетичних експериментів. У цей же час Науман також почав відливати людські голови. Збереження слідів робочого процесу завжди були важливо для художника як засіб виявлення природи створення твору. Під час зняття зліпків, моделі Наумана дихали через трубку. Це згадується в кількох назвах і іноді залишається видимим на закінчені роботи. Науман розвинув цю ідею вThree Heads Fountain (Juliet, Andrew, Rinde)(2005). Вода накачується в кожну голову і розбризкується через отвори на обличчі. Звисаюча зі стелі як мобіль, скульптури у вигляді голів і тварин одночасно грайливі і жахливі, виверт художника, що викликає суперечливу реакцію глядачів.

Звук

Брюс Нуман створив ряд робіт, які можна назвати ефемерними . Твори, які фактично зводяться до одного звуку. Однією з найбільш ранніх робіт такого роду є інсталяція «Get Out of My Mind, Get Out of This Room» (1968), яка існує у вигляді звуку в порожній кімнаті. Художник записав себе, що повторює назву роботи («Забирайся з мого розуму, забирайся з цієї кімнати»). Науман вважає мову потужним інструментом, який може бути використаний для контролю. Твір одночасно приваблює і відштовхує публіку, бентежачи суперечливістю ситуації. Глядачі потрапляють у виставковий простір, який їм відразу пропонують залишити. Такого роду інформаційний конфлікт можна знайти в багатьох роботах художника.