Наши проекты:

Про знаменитості

Мольєр: биография


«Дон-Жуан»

Якщо в «Тартюфі» Мольєр нападав на релігію і церкву, то в «Дон-Жуана, або Кам'яному бенкеті» (Don Juan, ou Le festin de pierre, 1665) об'єктом його сатири стало феодальне дворянство. В основу п'єси Мольєр поклав іспанську легенду про Дон Жуана - чарівного спокусника жінок, що зневажає закони божі і людські. Він надав цьому бродячому сюжету, що облетів майже всі сцени Европи, оригінальної сатиричної розробки. Образ Дон Жуана, цього улюбленого дворянського героя, що втілив всю хижу активність, честолюбство і владолюбство феодального дворянства в період його розквіту, Мольєр наділив побутовими рисами французького аристократа XVII століття - титулованого розпусника, насильника і «лібертена», безпринципного, лицемірного, зухвалого і цинічного. Він робить дона Жуана заперечувачем всіх засад, на яких грунтується впорядковане суспільство. Дон-Жуан позбавлений синівських почуттів, він мріє про смерть батька, він знущається з міщанської чесноти, спокушає і одурює жінок, б'є селянина, що заступився за наречену, тиранить слугу, не платить боргів і випроваджує кредиторів, богохульствує, бреше і лицемірить відчайдушно, змагаючись з Тартюфом і перевершуючи його своїм відвертим цинізмом (його бесіда з Сганарелем - д. V, сц. II). Своє обурення в адресу дворянства, втіленого в образі Дон-Жуана, Мольєр вкладає у вуста його батька, старого дворянина дона Луіса, і слуги Сганареля, які кожен по-своєму викривають недоліки дона Жуана, вимовляючи фрази, які передвіщають тиради Фігаро (напр. :«Походження без доблесті нічого не стоїть»,«Я швидше надам пошану синові носильника, якщо він чесна людина, ніж синові вінценосця, якщо він так само розбещений, як ви»і т. п.).

Але образ Дон-Жуана витканий не з одних негативних рис. При всій своїй негативності дон Жуан надзвичайно чарівний: він блискучий, дотепний, хоробрий, і Мольєр, викриваючи дона Жуана як носія вад, одночасно милується ним, віддає належне його лицарській чарівності.

«Мізантроп»

Якщо одушевляє класовою ненавистю Мольєр вніс до «Тартюфа» і «Дон-Жуана» ряд трагічних рис, що проступають крізь тканину комедійної дії, то в «Мізантропові» (Le Misanthrope, 1666) ці риси настільки посилилися, що майже зовсім витіснили комічний елемент. Типовий зразок «високої» комедії з поглибленим психологічним аналізом відчуттів і переживань героїв, з переважанням діалогу над зовнішньою дією, з повною відсутністю фарсового елемента, зі схвильованим, патетичним і саркастичним тоном монологів головного героя, «Мізантроп» стоїть окремо в творчості Мольєра. Він відзначає той момент в його літературної діяльності, коли зацькований ворогами і задихаючись в задушливій атмосфері версальського двору, поет не витримав, відкинув комічну маску і заговорив віршем, «облитим гіркотою і злістю». Буржуазні учені охоче підкреслюють автобіографічний характер «Мізантропа», віддзеркалення в нім сімейної драми Мольєра. Хоча наявність автобіографічних рис в образі Альцеста поза сумнівом, проте зводити до них всю п'єсу - означає змазувати її глибокий соціальний зміст. Трагедія Альцеста - трагедія передового протестанта-одинака, що не відчуває опори в широких шарах власного класу, який ще не дозрів для політичної боротьби з існуючим ладом.

Безсумнівно, в обурених репліках Альцеста виявляється власне відношення Мольєра до тогочасних громадських порядків. Але Альцест не тільки образ благородного викривача суспільних вад, що шукає «правди» і не знаходить її: він теж відрізняється деякою подвійністю. З одного боку, це - позитивний герой, благородне обурення якого викликає до нього співчуття глядача, з іншого боку, він не позбавлений і негативних рис, які роблять його комічним. Він занадто гарячий, нестриманий, нетактовний, позбавлений почуття міри і почуття гумору. Свої викривальні промови він звертає до нікчемних людиськ, нездатних зрозуміти його. Своєю поведінкою він на кожному кроці ставить себе в смішне становище перед тими людьми, яких сам же зневажає. Таке подвійне ставлення Мольєра до свого героя пояснюється врешті тим, що, незважаючи на свої передові переконання, він ще не цілком звільнився від чужих класових впливів і від забобонів, що панували в зневажуваному їм суспільстві. Альцест тому і написаний смішним, що він надумався йти проти всіх, хоч би з найкращих спонукань. Тут запанувала точка зору добромисного буржуа феодальної епохи, який ще міцно сидів у Мольєрі. Через це революційна буржуазія XVIII століття і переоцінила образ Альцеста, кинувши Мольєру докір в тому, що єдину чесну людину в своєму театрі він віддав на осміх негідникам (Руссо), а згодом (у епоху Великої французької революції) перетворила Альцеста в «патріота», санкюлота, одного народу (Фабр д'Еглантін).