Едгар Дега: биография

Ось ще один опис цієї картини цінителем і знавцем мистецтва: «У порівнянні з офіційною салонної портретним живописом, для якої фотографічна точність, фотографічна постановка і достовірність моментального знімка були неодмінною умовою естетики, картина у своїй сміливості і правді означала справжню революцію. У Дега фігури не позують як на сучасних йому фотографіях і середньої якості салонних портретах. Тільки Джованна, одна з дочок, дивиться на уявного глядача, інші фігури зосереджені один на одному. Баронеса варто вільно, у неї горда, пряма і манірна постава. Маленька Джулія вихоплена в момент хвилинної схвильованості. Вона сидить на краєчку стільця, ліва нога прихована - прийом майстра, яким він передає спонтанну безпосередність. Для академічного живопису того часу це було явним оскверненням святині ... У цій картині вже з'являється натяк на ту манеру бачення, яка потім так буде вражати у Дега, коли в будь-якому мотиві він безоглядно буде залишатися тільки самим собою »(Е. Хюттінгер).

Імпресіоністи і Дега

У 1861 році Дега знайомиться з Едуардом Мане, дружба з яким тривала до кінця життя кардинала. Будучи людиною дуже авторитетним у середовищі молодих художників, неформальним головою Батіньольской групи, Мане познайомив Дега з молодими живописцями, що стали згодом відомими якімпресіоністи. У нечисленних гуртках, які об'єднували митців, Дега мав безумовно високою репутацією завдяки своїм манерам, тонкої культурі, чемності, своєрідного, сочетавшегося з різкістю, чарівності, - все це викликало до нього відоме повагу.

З Едуардом Мане Дега зближує загальне неприйняття академічного салонного мистецтва. Дега більше цікавився сучасним життям у всіх її проявах, ніж вимученими сюжетами виставлених у Салоні картин. Не брав він також і прагнення імпресіоністів працювати на відкритому повітрі, вважаючи за краще світ театру, опери і кафешантану. Більш того, він не любив пленер, вважаючи, що на повітрі розсіюється увага, і беззастережно віддавав перевагу керованому середовищі студії. Оскільки стиль Дега грунтувався на прекрасному малюнку, його картини мають точністю зображення, зовсім нетипової для імпресіонізму.

Дотримуючись досить консервативних поглядів як в області політики, так і в особистому житті, Дега був надзвичайно винахідливий у пошуках нових мотивів своїх картин, використовуючи несподівані ракурси й укрупнені плани («Міс Лала в цирку Фернандо», 1879, Національна галерея, Лондон). "Уловлені миті" - так, мабуть, можна було б висловитися про багато робiт Едгара Дега. У цьому його глибоке внутрішнє спорідненість з імпресіоністами. Всі вони були поети трепетного, рухомого світу, всі розуміли життя як постійний рух. І якщо у пейзажистів це спотикало через рух повітря, світла, зміну пір дня і року, через постійний кругообіг природи, то Дега прагнув передати живу сутність світу через рух людини.

1860-ті роки у Франції були ознаменовані пересиченням молодої прогресивної інтелігенції буржуазними засадами Імперії Наполеона III. Нова хвиля художників ламала традиційні уявлення про живопис, про сюжети і героїв картин, вводячи в їхнє коло прості сцени з життя наполеонівської Франції. Манера і яскравість їх творчості була близька і Едгару Дега. Той, однак, на відміну від імпресіоністів, був більш соціальним художником; відходячи від традицій класицизму і романтизму старих шкіл живопису Франції він більше уваги звертав не на абстрактні повсякденні образи сучасного життя, а на сюжети, пов'язані з повсякденним, часто важкою працею його сучасників.