Наши проекты:

Про знаменитості

Франсуа Буше: биография


У «портретах-станах» (цей жанр був поширений у XVIII столітті) або в «комбінованого живопису» Буші часто вдається до зображення модного типу граціозною краси з ляльковим примхливим рожевим личком. Такі його жіночі образи в картинах «Темноволоса одаліска» (1745, Париж, Лувр) і «Светловолосая одаліска» (Мюнхен, Стара Пінакотека). Вони не позбавлені пікантною еротики і виконані з великою живописною майстерністю. Не менш тонкі по знайденим кольоровим сполученням зображення жіночих головок в техніці живопису маслом і в пастелі («Жіноча голівка, або Пробудження», 1730-е, Москва, Державний музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна).

Малюнки

Прекрасний рисувальник, Буше працював не тільки в техніці пастелі, а й гуаші, любив поєднувати чорний і білий крейду з сангиной, тобто виконував малюнок «в три олівця» по тонованою коричневим тоном папері, що створювало вишукані колірні ефекти. Для шпалерної мануфактури він створив понад 40 ескізів для шести серій шпалер («Сільські святкування», «Історія Психеї», «Китайська серія», «Любов богів» та ін.) Малюнки Буші використовувалися для прикраси фарфору і виготовлення фігурок з бісквіту з зображенням дітей та пасторальних сцен («Їдці винограду», «Маленький садівник», «Продавець бубликів», все в Ермітажі).

Декорації та гравюри

Буші робив декорації для опер і спектаклів і картони для гобеленів мануфактури Бове; дві серії картонів, «Італійські сільські свята» (1736) і «Шляхетна пастораль» (1755), знаходяться в колекції Хантінгтон у Сан-Марино (Каліфорнія ).

Варті уваги численні серії гравюр Буше, серед яких ілюстрації до творів Мольєра і інших авторів, а також серія «Крики Парижа» з зображеннями вуличних сценок.

Пізніше творчість

У пізній творчості Буші починає змінювати відчуття кольору. У його творах з'являється зіставлення яскравих локальних кольорів, які надають «килимове» його живопису. Він як і раніше створює пейзажі («Пейзаж з рибалкою і його друзями», 1770, Метрополітен-музей), картини на біблійні сюжети, декоративні композиції в медальйонах з пишно оформленими в стилі рококо обрамленні (вони зазвичай розміщувалися або над дверима, або над дзеркалами ). У нього поступово виробляється легкий, але ефектний штамп, тому що від нього вимагають повторення робіт. За цей Буші піддавався критиці Дідро, завжди, однак, високо цінив його дарування.

Учні

Його найталановитіший учень Ж. О. Фрагонар успадкував від нього зовнішнє витонченість, свободу композиції і сміливість колориту, але він спробує поєднати їх із більшої емоційної внутрішньої заглибленістю у передачі образів та сюжетів.

Список творів

  • Схід Сонця, 1753 р., Збори Уоллес, Лондон.
  • Діана, яка відпочиває після купання, 1742 р., полотно, олія, 56 x 73 см, Лувр, Париж.
  • Портрет мадемуазель О'Мерфі(Светловолосая одаліска), 1752, Стара Пінакотека, Мюнхен.
  • Захід Сонця, 1752 р., Збори Уоллес, Лондон.
  • Літня пастораль, 1749.
  • Венера, обеззброює Купідона, 1751 р.
  • Венера, просячи у Вулкана зброю для Енея, 1732 р., полотно , масло, 252 x 175 см, Лувр, Париж.
  • Млин, 1751, полотно, олія, 66 x 84 см, Лувр, Париж.
  • Аполлон постає перед пастушкою у вигляді бога, 1750 р., Музей образотворчих мистецтв, Тур.
  • Викрадення Європи, 1732-34 рр.., полотно, масло, 231 x 274 см, Збори Уоллес, Лондон.
  • Діана після полювання, 1742 р., Музей Коньяк-Ре, Париж.
  • Тріумф Венери, 1740 р., полотно, олія, Національний музей, Стокгольм.
  • Художник у своїй майстерні(автопортрет), 1720, Лувр, Париж.
  • Навчання Купідона, 1742 р., Музей Шарлоттенбурга, Берлін.
  • Пігмаліон і Галатея, 1767 р., Державний Ермітаж, Санкт-Петербург.
  • Геркулес і Омфала, 1731-40 рр.., полотно, олія, 90 х 74 см, Музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна, Москва.
  • Туалет, 1742, полотно, олія, приватна колекція.
  • Тріумф Пана, 1736 р., Національна галерея, Лондон.
  • Діана після полювання, полотно, олія, 37 x 52 см, Музей Коньяк-Ж, Париж.
  • Портрет мадам Бержере, 1746.
  • Юпітер і Каллісто, 1744 р., полотно, олія, 98 х 72 см, Музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна, Москва.
  • Пейзаж з відлюдником, 1742, Музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна, Москва.
  • Народження Венери, 1740 р., полотно, олія, 130 x 162 см, Національний музей, Стокгольм.
  • Туалет Венери, 1751 р., полотно, олія, 108,3 x 85,1 см, Метрополітен-музей, Нью-Йорк.
  • Пан і Сирінга, бл. 1762 р., Музей Прадо, Мадрид.
  • Венера, втішаються Амура, 1751 р., полотно, олія, Національна галерея мистецтв, Вашингтон.
  • Одаліска на синій софі, 1745, Лувр, Париж.
  • Леда і Лебідь, 1741 р., полотно, олія, приватна колекція.
  • Юпітер у вигляді Діани, що спокушає Каллісто, 1759 р., Музей мистецтв Нельсона-Аткінсона, Канзас-сіті.
  • Портрет маркізи де Помпадур, 1759, полотно, олія, 91 x 68 см, Збори Уоллес, Лондон.
  • Рінальдо і Арміда, 1734 р., полотно, олія. 135,5 x 170,5 см, Лувр, Париж.
  • Портрет Марі Бьюзі, дружини художника, 1733.
  • Візит Венери до Вулкану, 1754 р., полотно, олія, Збори Уоллес, Лондон.
  • Портрет маркізи де Помпадур, 1756 р., Стара Пінакотека, Мюнхен.
  • Сніданок, 1739, Лувр, Париж.
  • Вулкан, який вручає Венері зброю для Енея, 1757 р., полотно, олія, 320 x 320 см, Лувр, Париж.
Сайт: Википедия