Наши проекты:

Про знаменитості

Ріхард Якопіч: біографія


Ріхард Якопіч біографія, фото, розповіді - словенський художник, один з чотирьох
-

словенський художник, один з чотирьох

Портрет Ріхарда Якопіча був поміщений на банкноту 100 толарів зразка 1992 року (останні банкноти Словенії перед переходом на євро).

Біографія

Народився в передмісті Любляни, що входила тоді в Австро- Угорську імперію, в сім'ї багатого купця. Навчався в школі у Любляні, потім повністю присвятив себе заняттям живописом. У 1887 році вступив до Академії образотворчих мистецтв у Відні. Провчився там два роки, потім переїхав до Мюнхена і вступив до академії мистецтв. Після двох семестрів він залишився незадоволений системою навчання і в 1891 році поступив в художню школу, щойно засновану словенським художником Антоном Ажбе. Ця школа фактично збирала всіх талановитих студентів живопису словенського походження, так як можливостей для навчання в самій Словенії вони не мали. У колі Ажбе Якопіч познайомився до надійшли в школу пізніше нього Ямою, Грохаром і Стерненом. Якопіч провчився в школі Ажбе два роки, але зберігав близькі відносини з Ажбе і щозими приїжджав до Мюнхена аж до смерті останнього в 1905 році. З 1892 року щоліта він проводив у Словенії.

З самого створення гурту словенських імпресіоністів Якопіч грав у ній провідну роль. Вперше чотири художника виставлялися разом на першій Виставці словенського мистецтва в Любляні в 1900 році. Після цього Якопіч і Яма стали регулярно писати на пленері в селі Странска-Вас. У 1902 році на другий Виставці словенського мистецтва імпресіоністи вчотирьох виступили як консолідована група, але не мали успіху у публіки і критики. Надалі вони виставлялися в основному за межами Словенії. У 1904 році виставка у Відні мала величезний успіх, не тільки у художньої критики, а й у словенського літературного руху на чолі з Іваном Цанкаром і Отон Жупанчічем. Після цієї виставки Якопіч, Грохар, Яма і стерня формально об'єдналися в групу, яку назвали «Вільне співтовариство групи художників Сава». До початку Першої світової війни вони виставлялися під цією назвою: в 1904 році в Белграді, 1906 - в Софії, 1907 - в Трієсті, 1908 - в Загребі, Варшаві та Кракові, в 1911 - у Римі.

З літа 1902 по листопад 1908 Якопіч жив у місті Шкофья-Лока в центральній Словенії, де до нього приєдналися Грохар і Стерн. Всі троє щодня займалися пленерного живописом і щодня зустрічалися в кафе, обговорюючи картини і читаючи журнали «Simplizissimus» і «Jugend». Шкофья-Лока грає в історії словенської живопису приблизно ту ж роль, що Барбізон - в історії живопису французької.

У листопада 1906 року Якопіч переїхав до Любляни і оселився за адресою Нові-ТРГ, 2, де і жив до своєї смерті в 1943 році. У 1906 році він і Стерн заснували приватну художню школу в Любляні, однак незабаром група імпресіоністів почала розпадатися, Яма поїхав за кордон, Стерн віддалився від групи і в 1907 році залишив художню школу, і лише Грохар залишався до своєї смерті в 1911 році близький Якопічу. У 1908 році Якопіч побудував виставковий павільйон у Любляні (знесений у 1961 році), в надії виростити нове покоління словенських митців. Хоча група «Сава» пережила певне піднесення після Першої світової війни, з виставками аж до 1922 року, в середині 1920-х років вона розпалася остаточно, після чого явище словенського імпресіонізму перестало існувати.

Творчість

Якопіч говорив, що його привели до імпресіонізму тумани Любляни, що створювали особливе бачення пейзажу. У Мюнхені він мав можливість познайомитися з роботами німецьких імпресіоністів, насамперед Лібермана, Корінт і Слефогта, а також шведа Андерса Цорна і здійснила на всіх словенських імпресіоністів глибоке враження своїм стилем італійця Джованні Сегантіні. Лише пізніше він зміг познайомитися з творчістю французьких імпресіоністів, і насамперед Моне, Піссарро і Сислей істотно вплинули на його власну творчість. До моменту початку творчої діяльності Якопіча імпресіонізм у Франції давно змінився іншими художніми стилями і не існував як живе художній плин, тому звернення його до імпресіонізму можна розглядати як у своєму роді «повернення до витоків».

Творчість Якопіча можна приблизно розділити на три періоди:

  • Натуралістичний імпресіонізм (Мюнхен, Любляна і Шкофья-Лока, до 1906 року). За його власним висловом, імпресіонізм є акуратним відтворенням природи на полотні за допомогою персонального сприйняття художника через світло і колір. У цей період переважають ліричні пейзажі.
  • Колірний експресіонізм (Любляна, 1917-1943). Якопіч розглядає живопис як інтерпретацію художника ідей його предметів. Одні й ті ж сюжети, написані по пам'яті, багаторазово повторюються в різних колірних варіантах. Після 1935 року Якопіч пише майже виключно натюрморти з квітами.
  • Реалістичний імпресіонізм (Шкофья-Лока і Любляна, 1906-1917). Більша увага приділяється фігурним композиціям, твори стають більш інтелектуально наповненими.

З групи словенських імпресіоністів Якопічу були найбільш близькі стиль і бачення дійсності Івана Грохара, у той час як Яма і стерня розглядали живопис не як спосіб відображення реальності, а як вираження власних ідей художника.

Переважна більшість робіт художника знаходиться в Словенії, багато в Національній галереї в Любляні.

Джерела

  • Toma? ?tefeRihard Jakopi?. Tomyco d.o.o.перевірено 6 червня 2009.(словенск.)
  • Sonja VadnjalPainter of emotional experience. Institute for Slovenian Studies of Victoria (2005).перевірено 6 червня 2009.(англ.)
  • France SteleSlovene Impressionists. - Co Libri (Ljubljana), 1994. - ISBN 9616015125 (англ.), (словенск.)

Комментарии

Сайт: Википедия