Наши проекты:

Про знаменитості

Белімов Сергій Олександрович: біографія


Белімов Сергій Олександрович біографія, фото, розповіді - російський композитор, педагог, винахідник нового музичного інструменту кордепіано
День народження 27 травня 1950

російський композитор, педагог, винахідник нового музичного інструменту кордепіано

Біографія

Сергій Белімов народився в Ленінграді в 1950 році.

Навчався у Ленінградській (Санкт-Петербурзької) консерваторії (1969-1975, проф. О. А. Євлахов і В . П. Чистяков), тут же пройшов асистентуру у проф. Б. А. Арапова (1979-1981); пізніше, в 1995-м, вивчав історію мистецтва в Сорбонні (Париж).

У 1977-му став членом Спілки композиторів, з 1989 року до від'їзду за кордон був секретарем правління Санкт-Петербурзького Союзу композиторів.

Викладав композицію в Хоровому училище Ленінградської Академічної Капели (1972-1981) і в Музичному училищі Санкт-Петербурзької консерваторії (1981-1992).

Живе у Франції з 1993 року. Викладає композицію в консерваторіях Баньоле і Сент-Уен.

Творчість

Основна лінія творчості Белімова - пошуки синтезу західного і східного мислення в музиці. Вектор цих пошуків: від структури форми - до структури звуку, від змісту цілого опусу - до внутрішньої змістовності одного окремо живе звуку.

Інший напрямок композиторських дослідів - техніка так званого суперлада, внутрішньо властивого лише певному конкретному твору. Твори, написані (або, за словами композитора, «вирощені») в цій техніці, - Третя симфонія (1990), «Пісня ранкового пробудження» (1990), «Сад розбіжних стежок» (1991). Розвиваюча цю ж техніку мікротонових композиція «За дзеркалом тиші» (1992) вперше було виконано на міжнародному фестивалі мікротонових музики «In tune II» в Англії в березні 1993 року.

Однак за будь-яких змінах техніки найважливішою константою композиторського вигляду Сергія Белімова залишається його позиція культурного універсалізму. Занурюючись чи в музику неєвропейських культур, звертаючись чи до європейської давнину, досліджуючи чи можливості електронної роботи зі звуком або знаходячи несподівані звучання в добре відомих інструментах, - композитор прагне доторкнутися до фундаментальних витоків людської музикальності і, ширше, людського переживання звуку. Музика, заснована на такому прагненні, з неминучістю виявляється для слухача незаперечним свідком - свідком культурної і духовної єдності світу.

Кордепіано

Кордепіано - музичний інструмент, винайдений Сергієм Белімова в 1996 році і запатентований у Франції і в Росії.

В основі його звучання - взаємодія спеціальних резонаторів зі струнами. У найзагальнішому вигляді це можуть бути струни будь-яких існуючих інструментів - арфи, віолончелі, або, наприклад, арабського ребабе чи китайського ерху.

Сучасне фортепіано (рояль з його горизонтальним розташуванням струн, але не піаніно) є найбільш перспективною початкової моделлю, оскільки, для організації руху резонаторів уздовж струн може бути використано наявний механізм клавішно-струнного взаємодії. Звук, який відтворюється, є сумою двох одночасних звучань: струни, з одного боку, і резонатора, з іншого. Темброві і агогіческіе характеристики звуку залежать від швидкості переміщення, напрями, сили притиснення, наявності або відсутності додаткової вібрації елемента впливу з його фрикційного і резонуючою частинами і струни музичного інструменту. Техніка кордепіано дозволяє "продовжувати" звук, свідомо керувати всіма можливими його характеристиками: атакою, загасанням, внутрішньою динамікою і характером вібрації, змінювати темброві характеристики одержуваних звуків, використовувати мікроінтерваліку, грати многозвучен.

Незважаючи на те, що сучасні комп'ютерні технології можуть бути використані для здійснення електронно-сенсорного контактного чи безконтактного типів зв'язку між клавішею і елементом впливу на струну, кордепіано не є електронним музичним інструментом. Це перший в світі акустичний музичний інструмент, що дозволяє композитору працювати зі звуком на рівні його мікроструктур.

Історично попередником кордепіано можна вважати «підготовлене фортепіано» Джона Кейджа, в якому «фортепіанне звучання поєднується з перкусійний». Звук «підготовленого фортепіано» залишається, таким чином, дискретним, а немовля тембр залишається незмінним у процесі виконання твору, в той час як техніка кордепіано наділяє звук континуальним можливостями і дозволяє «на ходу» його трансформувати.

Комментарии