Наши проекты:

Про знаменитості

Марк Сигізмундович Стерлінг: біографія


Марк Сигізмундович Стерлінг біографія, фото, розповіді - французький живописець
-

французький живописець

Біографія

Марк Стерлінг народився в багатодітній єврейській сім'ї в українському містечку Прилуки. Навчався живопису в Одесі, а потім у Москві у ВХУТЕМАСе. У 1921-22-их рр.. він у Берліні, де знайомиться зі своєю майбутньою дружиною і де проходить його перша виставка. У 1923-му р. обгрунтовується в Парижі і вливається в інтернаціональний коло художників, який назвуть «Ecole de Paris» - Паризької Школою. Він відвідує кафе і майстерні в районі Монпарнас на півдні Парижа, зокрема знаменитий «Вулик» - «La Ruche». Там він зустрічається з товаришами: Жаком Шапіро, Осипом Любичем, Лазарем Воловиком, Мішель Кікоїн, Пінхус Кременем ... Під час Другої світової війни Стерлінгу з сім'єю (в нього дві дочки) вдається уникнути нацистських переслідувань, ховаючись у друзів. Після закінчення війни, він поступово повертається до нормального життя і роботи. Будучи вдівцем з 41-го р., Стерлінг одружується знов на молодому скульптора зі Швейцарії - учениці Осипа Цадкіна. Він живе між Парижем та Швейцарією, багато подорожує, регулярно виставляється в галереях і салонах. Він продовжує працювати до своєї смерті в 1976-м р.

Творчість

Творчість Марка Стерлінга відрізняється великою різноманітністю, він не обмежувався однією манерою, постійно змінюючись і експериментуючи. Він працював у різних техніках: масло, гуаш, малюнок, туш, гравюра. У творчесчтве Стерлінга можна розрізнити кілька етапів розвитку: під час навчання у ВХУТЕМАСе, під впливом свого вчителя Татліна, Стерлінг близький до конструктивізму. У перші роки в Парижі, спілкуючись з такими художниками, як Пікассо, Хуан Гріс, Жорж Шлюб, Метцінгер, він працює в стилі синтетичного кубізму. Протягом 1930-х рр.., Стиль Стерлінга стає більш пластичним і ліричним - букети квітів, клітки з птахами, портрети дочок, виконані в оніріческо-реалістичній манері. Післявоєнні твори несуть на собі печатку трагедії - це темні кошмарні бачення. З початку 1950-х рр.. з'являються нові кольори і нові сюжети повні спокою і ніжності - оголені, портрети. В останній період, 1960-1970-і рр.., З'являється все більше свободи у фарбах, а також в сюжетах: фантастичні істоти, казкові тварини, уявні пейзажі - купаються в особливій поетичній атмосфері.

Музеї та колекції

Національний Музей Сучасного Мистецтва - Центр Помпіду, Париж (Mus?e National d'Art Moderne - Centre Pompidou) http://www.centrepompidou.fr/ (фр.) (англ .) (ісп.)

Муніципальний Фонд Сучасного Мистецтва Парижа (Fond Municipal d'Art Contemporain de la Ville de Paris)

Музей Тель-Авіва

Національна Бібліотека Франції (Biblioth?que Nationale de France)

Численні приватні зборів Франції, Великобританії, США, Росії, Нідерландів, Швеції, Ізраїлю і т. д.

Бібліографія

Лейкінд, О., Махров, К., Северюхін, Д., Художники російського зарубіжжя: біографічний словник. СПб, Нотабене, 1999.

Nieszawer, N., Boy?, M., Fogel, P., Peintres juifs ? Paris: 1905-1939: Ecole de Paris. Paris: Deno?l, 2000.

Комментарии

Сайт: Википедия