Олександр Слюсарев: біографія

Біографія

Народився в 1944 році в Москві.

1958 р. - перший далекомірний фотоапарат - камера «Юність».

1962 р. - участь у виставці «Наша молодість» у Парку культури ім. Горького, Москва.

1968 р. - закінчив Інститут іноземних мов ім. Моріса Тореза. Професійний перекладач, працював з Джанні Родарі, Марчелло Арджіллі та ін

1979 р. - перша персональна виставка на прибалтійському фотофестиваль Дзінтердземе (Янтарний край) в Огре, Латвія.

1976 по 1984 - серія чорно-білих мінімалістських «квадратів», зроблених легендарної камерою Rolleiflex, яка принесла Слюсареве популярність у фотографічному середовищі.

1980-2000-і рр.. - Виставки в Росії і за кордоном.

Учасник групи «Безпосередня фотографія» (1987).

Член Союзу фотохудожників Росії.

Напрямок роботи Слюсарева - аналітична або метафізична малюнок, direct photography. У роботі спирається як на практичний досвід, так і на глибокі знання в галузі теорії фотографії, історії мистецтва, візуальних досліджень. Сфера інтересів: предметність, деталі людського побуту, елементи навколишньої реальності. Твори Олександр Слюсарева знаходяться в престижних музейних колекціях світу.

23 квітня 2010 - Помер відомий російський фотограф Олександр Слюсарев. Про причини смерті нічого не повідомляється. Пішов з життя російський фотограф Слюсарев pravda.ru

Шлях у фотографії

Олександр Слюсарев почав фотографувати в 1958 році, коли батько подарував йому далекомірний фотоапарат «Юність». Його першим знайомством з фотографією був журнал «Радянське фото», а також фотовиставка «Рід людський» в рамках американської виставки 1959 року. Слюсарев на неї тоді не потрапив, уникнувши, за його словами, надто сильного враження від виставки ефектною, але поганий, - але вона справила на нього велике вплив: у 1962 і 1964 роках він брав участь виставках «Наша молодість», організованих за її приклад Комітетом молодіжних організацій. У КМО молодий Слюсарев, ще ходив у шкільній формі, познайомився з фотографами, вже працювали в редакціях, такими як Ахломов, Альошкін, Резніков і Жібін. Там же він вступив у «фракцію формалістів», які визначали «формалізм» як верховенство форми, а не літературного змісту. У 1979 році А. А. Слюсарев брав участь у прибалтійській фотофестиваль в Дзінтерздеме («Янтарний край»), після якого його ім'я стало символом «московської» школи художньої фотографії. Слюсарев розповідає, що на виставці в Шауляї він представився як один із засновників московської школи фотографії, а в наступному місті його вже зустрічали як «Батька російської фотографії». У фотографічних колах, а тепер і серед шанувальників, його називають Сан Санич, а підписується він часто анаграмою ССС.

Тема

Олександра Слюсарева називають фотографом тіней, відблисків і відбиттів. Для фотографа вони грають більш важливу роль, ніж власне поверхню предметів. Слюсарев говорить, що це цілком природно, тому що насправді предмет різноманітний: у ньому стільки аспектів, скільки ти сам захочеш в ньому побачити. Зокрема, тінь і відблиск володіють тим же самим початковим візуальним значенням, яким володіє і сам предмет. Слюсарев вважає, що найважливіший сюжет, що виникає в його роботах, - міський простір. Він придумав поняття «плоский пейзаж». Сформулював він його, даючи назву конкретного знімку, але цей тип зображення був і в більш ранніх роботах: пейзаж без лінійної, діагональної перспективи. У знімках Слюсарева можна бачити розширення жанру натюрморту. Річ у них, як і в натюрморті, виявляється символічним предметом. З тим, проте, різницею, що зміст цього символу залишається незрозумілим. І це не «забутий» сенс старовинних натюрмортів, і не комерційний сенс натюрмортів рекламних, а ще не відкрився нам сенс реального життєвого оточення. За словами Слюсарева, він шукає характерні речі, предмети, ситуації - те, що бачить кожен - і намагається подати їх. Олександр Раппапорт пише, що таємниця привабливості цих знімків не тільки в технічному досконало - нюанси і контрасти чорного і білого, промальовування найніжніших фактур, контраст лінійної гостроти та фактурною м'якості - але і в особливостях фотографічної передачі часу, яке у Слюсарева дано у дуже складній і рідкісної формі єдності монументального і моментального. Предметні ситуації, ракурси тут часто настільки ж моментальні, як і сам час експозиції - це всього лише мить у потоці часу. Але композиції, побудовані на виваженому поєднанні горизонталей та вертикалей - монументальні як щось вічне і незмінне. Контраст цих тимчасових форм надає найбільш пересічним фрагментами нашого предметного світу значущість, до якої ми не звикли. Сам автор визначає фотографію, якою займається, як аналітичну, тобто для нього інформація про конкретний момент не важлива, а важлива інформація про стан цього моменту.

Комментарии